Melodije se sastoje od progresije tonova u koracima. Oni su "pjevajući" dio glazbenog djela, glavni zvuk koji sjaji pored svih pozadinskih dijelova i ukrasa. Bez obzira koju vrstu pjesme pišete, trebat će vam melodija. S čvrstim temeljima u osnovama glazbe i s nekoliko vježbi i trikova, otkrit ćete da je lakše napisati melodiju nego što mislite.
Koraci
1. dio od 3: Izgradnja vašeg znanja
Korak 1. Naučite o glazbenoj teoriji
Ako želite dobro napisati melodije, dobro je znati barem osnove kako glazba funkcionira prije nego što se preozbiljno pozabavite skladanjem. Naravno, ovo nije potreban. Međutim, što više razumijete u glazbu, bit će vam lakše razumjeti kada se objašnjavaju glazbeni pojmovi.
U ovom ćemo se članku koristiti glazbenim izrazima jer je te ideje teško objasniti bez njih. Neki će biti objašnjeni, ali drugi su previše složeni da bi se mogli obuhvatiti jednostavnom rečenicom. Ako ne razumijete stvari poput otkucaja, mjera i vremena, možda biste htjeli prvo pročitati
Korak 2. Odaberite oblik pjesme
Oblik pjesme je nešto poput spola, ali za glazbu. Sva glazba općenito pada u postavljeni oblik ili oblik koji određuje koji dijelovi zvuče poput drugih dijelova i kada se dogode promjene. Vjerojatno ste najviše navikli na ovaj koncept u popularnoj glazbi, s idejama zbora i stiha. Ne morate slijediti ove postavljene obrasce, ali to vam može pomoći u stvaranju mape puta za rad pri pisanju melodije.
- Najčešći oblik pjesme naziva se AABA. To znači da postoje dva "stiha", "refren", a zatim još jedan "stih". Drugim riječima, dio koji zvuči na jedan način, pa drugi koji zvuči isto, pa nešto drugačije, pa povratak na temu prvog odjeljka.
- Međutim, postoji mnogo različitih oblika, pa istražite kako biste otkrili koji je najbolji za vas. Možete uzeti u obzir AAAA, ABCD, AABACA, itd. Ili možete potpuno odustati od ovoga, naravno.
Korak 3. Proučite žanrovska razmatranja
Neki glazbeni žanrovi imaju određeni stil i ako želite postići taj "zvuk", morat ćete napisati svoju melodiju na određeni način. Pročitajte o žanru glazbe za koji pokušavate pisati prije nego što pišete kako biste saznali postoje li neke jedinstvene značajke tog žanra u smislu strukture, ključa ili napredovanja.
Na primjer, napredovanje akorda za blues i jazz slijedi određene oblike. Jazz jako koristi određene akorde pa ćete htjeti potražiti jazz akorde prije nego napišete takve pjesme
Korak 4. Razmislite o glazbeniku
Bez obzira tko izvodi glazbeno djelo koje napišete, trebat će im kad -tad predah. Prstima će trebati trenutak odmora, a pjevačima disanje. Trebali biste razumjeti kako se pauze unose u pjesmu, a zatim dodati u ovakvim trenucima. Pokušajte ih rasporediti ravnomjerno i učiniti ih dovoljno učestalima da pjesmu nije nemoguće izvesti.
Korak 5. Podijelite svoje omiljene pjesme
Jedna stvar koju možete učiniti kako biste pomogli svojim vještinama pisanja melodija je započeti razbijanjem nekih od svojih omiljenih pjesama. Skupite pregršt pjesama s izvrsnim melodijama, a zatim ih slušajte. Obično se slušajući glazbu gubimo u njoj, zar ne? Ali od toga ćete napraviti plan puta … pa se usredotočite!
Zapišite kako se bilješke mijenjaju. Kako se grade? Kako se osjećate zbog ključa? Kako melodija funkcionira s tekstom? Što je dobro u melodiji? Što ne funkcionira ili što bi moglo biti bolje? Ove lekcije možete prenijeti na vlastite melodije
2. dio 3: Stvaranje baze
Korak 1. Pokušajte ne početi od stihova
Ako ste prirodno bolji tekstopisac, možda ćete otkriti da ste skloni krenuti od stihova. Međutim, to je lukavo i ne preporučuje se, pogotovo ako je vaše glazbeno obrazovanje vrlo ograničeno. Kad krenete od stihova, svoju melodiju morate temeljiti na prirodnom ritmu riječi, a to može biti jako teško, osobito za početnike. Međutim, ako želite, možete početi sa stihovima.
Korak 2. Igrajte se
Čini se pomalo glupo, ali mnoge od najboljih melodija rođene su od nekoga tko samo udara nasumične note na glasoviru. Ako imate instrument na kojem se možete petljati, pokušajte ovo. Samo se igrajte, stvarajte uzorke ili samo skakućite dok ne pronađete nešto što zvuči dobro.
Ako nemate instrument, možete pjevati ili koristiti mrežni instrument. Na web stranicama i u aplikacijama dostupnim za vaš mobilni uređaj možete pronaći mnoge besplatne glasovire
Korak 3. Transformirajte jednostavnu ideju
Za melodiju možete uzeti zaista jednostavnu ideju, samo napredak od tri ili četiri note, i pretvoriti taj grumen ideje u cijelu melodiju. Na primjer, uzmite malu skupinu bilješki koje ste pronašli koristeći sviranje iz prethodnog koraka. Razmislite o tome kamo mislite da bi melodija trebala otići odatle.
Ljudi koji su prirodno glazbeno skloni često će samo smisliti male dijelove glazbe poput ove, poput načina na koji umjetnik može dobiti ideju za sliku. Ako vas ovo opisuje, zadržite digitalni diktafon ili bilježnicu (ako znate bilo koju glazbenu notaciju)
Korak 4. Počnite od akorda
Ako ste navikli stvarati akorde, melodiju možete pronaći i ako se poigrate akordima. To je uobičajeno za ljude koji sviraju klavir ili gitaru, budući da se ti instrumenti uvelike oslanjaju na akorde. Igrajte se isto kao što smo govorili u 1. koraku, ali akordima, sve dok ne pronađete nešto što vam zvuči dobro.
- Možete pronaći web stranice koje vam sviraju akorde ako nemate instrument za rad ili ne znate puno akorda.
- Pokušajte pjevušiti uz akorde i petljajte se oko načina kako to učiniti složenijim. Budući da možete ispuštati samo jedan zvuk odjednom, otkrit ćete da imate melodiju prije nego što je znate. Ne brinite se odmah zbog stihova: profesionalni glazbenici gotovo uvijek prvo napišu melodiju i umjesto riječi koriste besmislene zvukove.
Korak 5. Posudite iz postojeće melodije
Krađa nečije pjesme zvuči kao prilično loša ideja, ali poput transplantacije da biste uzgojili vlastiti vrtni krevet, možete uzeti i najsitniji komadić iz druge pjesme i pretvoriti je u nešto sasvim drugo. Ako uzmete samo četiri ili više bilješki i napravite dovoljno promjena, vaša je glazba i dalje savršeno originalna. Samo zapamtite da od toga stvarate nešto sasvim drugo.
Dobra vježba je posuđivanje iz drugog glazbenog žanra. Recimo da želite napisati narodnu pjesmu, na primjer. Pokušajte posuditi od repa. Želite li napisati country pjesmu? Posudite od klasike
Korak 6. Nadogradite motiv
Motiv je skup nota koje tvore glazbenu „ideju“. Mnoge pjesme uzimaju motiv, a zatim ponavljaju taj skup nota, s malim izmjenama, kako bi stvorile melodiju. Ako se borite s smislom melodije, ovo je izvrsna zamjenska opcija jer trebate započeti samo s pregršt nota.
Jedan od najboljih primjera za to je allegro con brio iz Beethovenove Simfonije br. 5. Uzeo je samo osnovni motiv i ponavljao ga uvijek iznova i stvorio jedno od najpoznatijih glazbenih djela ikada
3. dio 3: Neka sjaji
Korak 1. Formirajte bas liniju
S melodijom na mjestu, poželjet ćete napisati bas dionicu koja će vam odgovarati. Da, možda u svom komadu nemate bas (mogli biste pisati za kvartet trubača koliko znamo). Međutim, bas linija nije samo bas. Bas linija se odnosi na bilo koji pozadinski dio instrumenta s niskim tonom. Ova bas linija djeluje kao neka vrsta kralježnice za glazbeno djelo i pruža je.
Bas linija može biti jednostavna ili složena, brza ili spora. U nekim žanrovima glazbe, bas linija slijedi određeni uzorak, kao u jump bluesu gdje je to gotovo uvijek ljestvica četvrtine nota. Jedini važan dio je da se uklapa i podržava melodiju koju ste napisali
Korak 2. Dodajte akorde ako već niste
Ako niste počeli raditi s akordima, možda biste ih sada htjeli dodati. Akordi će učiniti da vaša pjesma zvuči potpunije i složenije, iako ih možete izostaviti ili koristiti samo vrlo jednostavne akorde ako želite melankoličniji, goli zvuk.
- Počnite utvrđivanjem kojim je ključem vaša melodija napisana. Određeni akordi zvuče bolje s određenim tipkama od drugih. Na primjer, ako vaša pjesma počinje s C, tada će akord C biti prirodno mjesto za početak.
- Prebacivanje između akorda doista će ovisiti o vašoj pjesmi, ali pokušajte mjeriti vrijeme na značajne zvukove ili promjene u melodiji. Općenito, promjene akorda će se dogoditi na početnom taktu, na početku ili prema početku takta. Promjenu akorda možete upotrijebiti i za prevođenje u drugi akord. Na primjer, u pjesmi 4/4 mogli biste imati jedan akord na minusu jednog, a zatim drugi na 4, prije nego što u sljedećoj takti dovedete do promjene akorda pri jednom.
Korak 3. Eksperimentirajte s drugim odjeljcima pjesama
Melodija će činiti veliki dio pjesme, ali mnoge pjesme također imaju dijelove koji se odvajaju od melodije ili koriste drugu melodiju. To može biti zbor ili most, ili čak druga vrsta odjeljka. Prekidi u ovakvoj melodiji mogu dodati malo "praska" ili drame vašoj pjesmi, pa ako tražite takav osjećaj, razmislite o ovom prekidu s melodijom.
Korak 4. Isprobajte na drugim ljudima
Pustite svoju melodiju za druge ljude i saznajte njihova mišljenja. Ne morate prihvatiti sve njihove ideje, ali oni mogu vidjeti (ili bolje reći, čuti) stvari koje vi ne vidite. Ako vam više ljudi daje iste povratne informacije, možda će biti potrebno promijeniti vašu melodiju ili dodatke koje ste unijeli.
Video - Korištenjem ove usluge neki se podaci mogu podijeliti s YouTubeom
Savjeti
- Saznajte o intervalima, o tome što je fraza i što je tema.
- Slušajte melodije drugih skladatelja. Odaberite omiljenog i pokušajte shvatiti što ga čini dobrim.