J. M. W. Turner se smatra jednim od najtalentiranijih slikara koji je ikada živio. Iako je možda najpoznatiji po svojim akvarelnim slikama, poznat je i po jedinstvenim načinima na koje je koristio uljane boje. Da biste slikali poput Turnera, najprije morate odabrati teme i teme za svoj rad koje su u skladu s Turnerovim. Zatim možete stvoriti akvarel nalik Turneru s maglovitim, atmosferskim osjećajem ili upotrijebiti jednu od Turnerovih tehnika ulja za stvaranje čarobne uljane slike nalik na duhove.
Koraci
Metoda 1 od 3: Korištenje Turner -ovih tema i tema
Korak 1. Odaberite jedan od Turnerovih omiljenih europskih gradova za svoju sliku
Dok su Turnerove slike postavljene na mnogo različitih mjesta, mnogi od njegovih najpoznatijih djela prikazuju neke od njegovih omiljenih europskih gradskih pejzaža. Turner je proputovao cijelu Europu u potrazi za inspiracijom, što je rezultiralo mnogim slikama akvarela i ulja postavljenim u gradovima poput Venecije, Rima, Kölna, Bresta i Londona.
- Turner je obično putovao Europom tijekom ljeta i skicirao ono što je vidio dok je bio tamo. Stoga, ako želite ostati vjerni Turnerovim temama, postavite svoju europsku sliku gradskog pejzaža tijekom ljeta.
- Turner je bio posebno fasciniran Venecijom u Italiji te je nekoliko puta predstavio grad u svom radu, uključujući Veneciju: Pogled preko lagune na zalasku sunca.
- Umjesto da odaberete jedan od Turnerovih omiljenih gradova, mogli ste odabrati mjesto koje vas osobno nadahnjuje na način na koji je Venecija inspirirala Turnera.
Korak 2. Koristite svoju maštu za slikanje povijesnih i mitoloških događaja
Da biste slikali poput Turnera, možete odabrati i slikanje kako biste zamišljali povijesni ili mitološki događaj. Turner se u mnogim svojim najpoznatijim djelima usredotočio na povijest i mitologiju. U većini tih djela upotrijebio je svoju maštu kako bi prikazao prizor iz događaja koji je davno bio u prošlosti, ili onaj opisan u popularnim djelima fikcije ili grčke ili rimske mitologije.
- Na primjer, u jednom od svojih najpoznatijih djela, Snježna oluja: Hannibal koji prelazi Alpe, Turner prikazuje Hannibalove vojnike kako prelaze Alpe 218. godine prije Krista. kao što im lavina prijeti da ih zahvati.
- Turner's Dido Building Carthage, djelo koje je osobno nazvao svojim remek -djelom, također prikazuje povijesni događaj. U ovom djelu Turner prikazuje zgradu Kartagine, drevnog feničkog grada.
Korak 3. Usredotočite se na moć prirode kako biste uhvatili Turnerovu omiljenu temu
Na mnogim svojim slikama akvarela i ulja Turner se usredotočuje na moć prirode i četiri elementa - zemlju, vjetar, vatru i vodu. Bilo da je postavljeno nasuprot gradskom, pejzažnom ili morskom pejzažu, mnoge od ovih slika usredotočene su na to da priroda izgleda moćnije od ljudske civilizacije.
Na primjer, na jednoj od svojih najpoznatijih slika, Brodolom, Turner prikazuje nekoliko putnika na brodovima u oluji na pučini. Na slici je jasno da je voda mnogo moćnija od ljudi ili brodova
Korak 4. Obojite svjetla koja vidite na nebu u različito doba dana
I u svojim akvarelima i na uljanim slikama Turner je koristio široku paletu boja i pigmenata kako bi naslikao svjetla na nebu u različito doba dana. Bez obzira na temu, Turner je bio fasciniran načinom na koji se svjetlo mijenja od jutra do popodneva navečer, te je prikazao različite boje neba u pozadini mnogih njegovih slika.
- Na primjer, i u Frosty Morningu i u dvorcu Norham, Sunrise, Turner koristi hladne nijanse žute i plave za prikaz ranog jutarnjeg izlaska sunca iznad engleskog sela.
- Turner je vjerojatno koristio i boje neba kako bi komentirao svoje teme. Na primjer, u svojoj slici o ukidanju trgovine robljem, Brod roblje, Turner koristi duboke crvene i narančaste boje kako bi prikazao zalazak sunca dok se brod bori u valovima koji snažno uzburkavaju.
Korak 5. Izbjegavajte da vaše slike budu previše realne
Umjesto da pokušavate slikati subjekt točno onako kako ga vidite, pokušajte dopustiti da se elementi vaše slike malo zamute. Na koji god se Turnerov predmet odlučili usredotočiti, to će vam pomoći uhvatiti Turnerov potpis čarobni, atmosferski osjećaj.
Na primjer, kad slika Veneciju, jednu od Turnerovih omiljenih tema, grad često izgleda sablasno i čarobno, kao da se stapa s prirodnim elementima koji ga okružuju. Na primjer, pogledajte Turnerovu Veneciju, Most uzdaha
Korak 6. Prije slikanja skicirajte obris subjekta olovkom
Bez obzira na temu koju koristite ili koristite li akvarelne ili uljane boje, uvijek prije nanošenja boja napravite kratku skicu na komadu papira ili na platnu. Turner je općenito svoje skice radio brzo na licu mjesta ili po sjećanju i uključivao je samo osnovne oblike koji su mu pomogli pri slikanju.
Turner je bio poznat po tome što je vrlo brzo skicirao. Nije se brinuo hoće li svoju temu snimiti upravo onako kako ju je vidio, jer ni njegove slike to nisu pokušale učiniti. Stoga samo pokušajte snimiti dovoljno svog predmeta u svoju skicu kako biste znali odakle početi nanositi svoju boju
Metoda 2 od 3: Stvaranje akvarelne slike poput Turnera
Korak 1. Obojite akvarele na toniranom ili obojenom papiru
Budući da je Turner koristio akvarele za miješanje i stvaranje maglovitog, atmosferskog učinka, često je koristio nijansirani ili obojeni papir kako bi pozadina izgledala manje oštro i razuđeno. Turner je osobito volio koristiti papir s plavim nijansama, koji se često naziva i "Turner Blue".
- Tonirani ili obojeni papir u boji akvarela možete kupiti u većini prodavaonica umjetnina.
- Turner je za svoje akvarele koristio razne papire različite veličine. Kasnije u karijeri imao je tendenciju birati veće mogućnosti kako bi se njegovi akvareli istaknuli u odnosu na konkurenciju.
Korak 2. Odaberite pigmente vermilion, ochres i indigo za svoju sliku
Kako biste stvorili akvarelnu sliku poput Turnera, važno je da odaberete neke od njegovih često korištenih pigmenata u boji kako biste svojoj slici dali sličan ukupni učinak. Osim vermilija, okra i indigo pigmenata, Turner je za svoje slike često koristio i sienu, kvercitron žuto, zeleno jezero, prusko plavo, kobaltno plavo, karmin, crne kosti i prave grimizne pigmente.
- Iako je Turner ponekad bio kritiziran zbog česte i teške uporabe željeza i crnih pigmenata, to je ključno za njegov stil. Stoga će upotreba ovih pigmenata osobito dati vašem akvarelu kvalitetu poput Turnera.
- Za primjer kako je Turner koristio neke od ovih pigmenata u svojim akvarelima, pogledajte dva njegova najpoznatija akvarela, Umjetnik i njegovi obožavatelji i Zalazak sunca s druge strane parka s terase Petworth Housea.
Korak 3. Koristite arapsku gumu za povećanje transparentnosti boja laka
Prije nanošenja bilo koje boje akvarela na papir, umočite četkicu u malu zdjelu napunjenu arapskom gumom. Ovo neće samo pomoći pri vezivanju boje za stranicu, već će i boje učiniti malo vodenijima i prozirnijima, što će vašoj slici dati atmosfersku kvalitetu sličnu Turneru.
- Arapska guma također može vašoj boji dati prozirniju, sjajniju kvalitetu, koju je Turner također često koristio.
- Također možete razmazati tanki sloj vode po stranici s malom četkom za bojanje prije nanošenja boje. Kao i upotreba arapskog ljepila, ovo će također iscrpiti boju na stranici, dajući Turnerovom potpisu maglovit, atmosferski učinak. Može se, međutim, previše zalijevati i vaše će boje previše krvariti.
Korak 4. Raširite boje za prikaz prirodnih elemenata
Prvo nanesite svoju boju na odgovarajuće mjesto na stranici na kojem želite da se najviše prikazuje. Zatim, četkom nježno razmažite ili ispustite boje na druge susjedne dijelove stranice. Koristite svoju skicu kao vodič za procjenu što slikati kojim bojama.
- Na primjer, ako koristite žute i narančaste pigmente za prikaz zalaska sunca u pozadini vaše slike, možete početi primjenom debljeg sloja žute boje na sredinu neba, a zatim ga rasporediti okolo. Zatim nanesite sloj naranče pored mjesta na kojem ste nanijeli žutu boju i također je rasporedite, dopuštajući da se naranča preklapa sa žutom.
- To će vam omogućiti da stvorite atmosferske, gotovo duhovne prirodne elemente koji se obično vide u Turnerovom djelu.
Korak 5. Upotrijebite vrh četke kako biste obojili svoj glavni objekt starker linijama
Za razliku od zamućenih elemenata koji okružuju i pozadinu vašeg subjekta, koristite sam vrh četke kako biste ocrtali i popunili, gdje je to prikladno, glavni predmet vaše slike. Koristite crteže olovke za crtanje kako biste se vodili dok slikate.
Na primjer, ako slikate gradski krajolik na pozadini zalaska sunca, pokušajte vrhom četke nanijeti željezne i crne pigmente za stvaranje zgrada. Prvo se usredotočite na obrise zgrada, a zatim možete popuniti detalje
Korak 6. Dodajte detalje nakon što uhvatite bit teme
Iako vam može biti primamljivo dodati detalje svojoj slici dok pokušavate, pokušajte se usredotočiti na dobivanje boja i početnih linija kako ih želite prije nego se usredotočite na pojedinosti. Zatim, nakon što završite opću scenu, možete se vratiti i dodati detalje povrh postojećih boja prema potrebi kako biste upotpunili svoju viziju.
Dok je slikao, Turner je bio odlučan u namjeri da se ne opterećuje detaljima, ostavljajući ih gotovo uvijek do samog kraja. Umjesto toga, smatrao je da je hvatanje bitnosti njegove teme najvažnije
Korak 7. Neka se pozadinske boje osuše kako bi se istaknuli posljednji detalji
Prije nego što na kraju dodate neprozirnije, detaljnije elemente svoje slike, pustite da se ostale boje na vašem papiru osuše oko 10 minuta. To će dati vodi na papiru da se osuši i ispari, što će spriječiti da se novi detalji uklope s postojećim bojama.
Iako je većina Turnerovih slika maglovita, ponekad je koristio ovu tehniku kako bi na kraju dodao oštre detalje kako bi usporedio atmosfersku pozadinu i dodao vizualni interes. Na primjer, možda je upotrijebio ovu tehniku za stvaranje tamnijih smeđih i crnih drvenih detalja pristaništa u Veneciji: Pogled preko Lagune na zalasku sunca
Metoda 3 od 3: Primjena Turner -ovih tehnika slikanja uljem
Korak 1. Upotrijebite platno dimenzija 2 x 3 stope (0,61 x 0,91 m) ili 3 x 4 stope (0,91 x 1,22 m)
Da biste svoju uljanu sliku uskladili s Turnerovim stilom, odaberite ili 0,61 x 0,91 m (2 x 3 stope) ili 0,91 x 1,22 m (3 x 4 stope) platno za svoj rad. Iako se te veličine nisu često koristile u Turnerovo doba, on je gotovo uvijek koristio jednu od ove dvije veličine za svoje uljane slike.
Obje ove veličine platna sada su standardne i mogu se pronaći u većini prodavaonica umjetnina
Korak 2. Odaberite pigmente u boji koje je Turner koristio za svoje uljane slike
Budući da je Turner mislio da su akvarel i ulje sličniji od ostalih umjetnika, nastojao je koristiti pigmente sličnih boja za obje vrste slikanja. Međutim, za razliku od akvarela, Turner je na svojim uljnim slikama često koristio lapis lazuli, bijelo olovo, krom žuto i napuljsko žuto.
- Nekoliko pigmenata koje je koristio i za akvarel i za ulje, kad su dostupni, uključuju vermilion, ochres, sienna, zeleno jezero, karmin, crnu kost i pravu grimiznu boju.
- Za neke dobre primjere kako je Turner koristio neke od ovih pigmenata, pogledajte dva njegova najpopularnija djela, Peace: Burial at Sea and Rain, Steam i Speed: The Great Western Railway.
Korak 3. Upotrijebite razrjeđivač kako bi vaša uljana boja postala prozirnija
Uljne boje općenito su vrlo guste i neprozirne kada izlaze iz cijevi. Kako biste svoje uljane boje učinili malo rjeđima kako biste mogli nanijeti njihove slojeve i dati slici Turner -ov potpis proziran, maglovit, umiješajte otapalo ili medij u boje.
- Za razliku od bilo kojeg umjetnika prije njega, Turner je koristio uljane boje na isti način kao i akvarel. Stoga je stvorio mješavinu olovnog acetata, lanenog ulja, terpentina i osušene smole kako bi razrijedio svoje boje kako bi ih mogao nanositi poput akvarela.
- Način dodavanja razrjeđivača, kao i količina upotrebe, uvelike se razlikuju ovisno o vrsti koju koristite, stoga svakako slijedite upute na naljepnici.
Korak 4. Nanesite boju paletnim nožem za stvaranje teksturiranog neba i pejzaža
Dok je Turner često razrjeđivao svoje uljane boje kako bi ih mogao koristiti poput akvarela, također je eksperimentirao s nanosom guste uljane boje ravno na platno i nožem za palete kako bi je razmazao. Isprobavanje ove tehnike omogućit će vam stvaranje vrtloga deblje boje na nebu i krajolicima vaše slike, dok ćete boju širiti na odgovarajuća područja.
- Primjer kako je Turner koristio ovu tehniku pogledajte njegovu uljanu sliku pod naslovom Keelmen Heaving in Coals by Moonlight.
- Noževi za palete općenito se koriste za miješanje boja, iako se zbog Turnera sada koriste i za nanošenje boje na platno.
- Turner je također upotrijebio gustu tvrdu četku za dodavanje teksture svojim uljanim slikama.
- Dodavanje teksture također vam omogućuje hvatanje i reflektiranje svjetla u prostoriji.
Korak 5. Prije dodavanja pojedinosti stvorite osnovu svoje scene
Kao i kod akvarela, Turner se nastavio usredotočiti na hvatanje suštine svoje scene kad je kasnije u životu počeo koristiti uljane boje. Usredotočite se na to da vaša pozadina i obris vašeg subjekta izgledaju onako kako želite prije nego počnete koristiti manju četku za popunjavanje pojedinosti.
Čak su i na njegovim uljnim slikama, za Turnera, detalji uvijek bili sporedni u odnosu na ukupni učinak i osjećaj djela. Stoga, pokušajte se ne zamarati detaljima i ostavite ih za sam kraj
Korak 6. Lakom za žvakanje produbite boje na slici
Dok je Turner često radio s razrjeđenim uljnim bojama kako bi stvorio svoj magloviti efekt, s vremena na vrijeme bi odabrao premazati svoje uljane boje lakom za žvaku kako bi produbio nijanse boja. Lak za žvakanje posebno je učinkovit za produbljivanje tamnijih boja, što može pojačati zlokoban osjećaj prirode koji je Turner često pokušavao prenijeti na svojim slikama.
- Lak će također zaštititi vašu sliku od prašine i očuvati je.
- Za nanošenje laka za žvakanje na sliku, prvo pustite da se boja potpuno osuši. Zatim upotrijebite četkicu za nanošenje tankog sloja laka za žvakanje na cijeli rad. Ostavite lak da se osuši najmanje 24 sata prije rukovanja slikom.
