Imate kameru, ideju i sve što vam je potrebno za snimanje filma, ali nemate glumaca ili ekipe koji bi vam pomogli u snimanju. Bilo da vam je dosadno i želite snimiti nešto, želite osmisliti školski projekt ili želite započeti svoju video karijeru, postoji mnogo sjajnih ideja koje možete snimiti bez ijedne druge duše koja vam može pomoći.
Koraci
Metoda 1 od 3: Priprema za snimanje
Korak 1. Dođite do jednostavne ideje koja se može snimiti
Ako sami snimite film, morat ćete ukloniti sve druge glumce ili scene koje trebaju više ljudi za prikazivanje. Time se nažalost eliminira većina posebnih efekata i dijaloga. No ta ograničenja mogu biti oslobađajuća, što dovodi do jedinstvenih i kreativnih rješenja. Neke ideje o snimanju su:
-
Umjetnički filmovi:
Pioniri poput Sadie Benning i Brucea Naumana dali su ogroman doprinos svijetu umjetnosti bez ičega kamerom i spremnošću za eksperimentiranje. Možete učiniti sve, od video dnevnika do apstraktnih videozapisa koji istražuju boju ili zvuk. Inspiraciju potražite u besplatnoj Banci video podataka.
-
Kratki dokumentarni filmovi:
Sve što vam je potrebno su kamera i mikrofon, a možete biti na ulici razgovarati i snimati snimke.
-
Glave koje govore:
Popularno na YouTubeu i u emisijama poput The Officea, samo vi razgovarate sa kamerom, izlažete monolog ili izvodite skeč. Ponekad je ovaj video postavljen uz film ili igru koju komentirate.
-
Zaustaviti kretanje:
Iako oduzima puno vremena, stop-motion je jedno od rijetkih mjesta na kojima redatelj može sam snimiti film profesionalnog izgleda.
Korak 2. Napišite osnovnu skriptu
Ne morate pokrivati cijelu priču ako radite s labavom idejom, ali imati neke ideje o papiru vodit će vas kada počne snimanje. Gotovo svi videozapisi pričaju priču, na neki način u obliku ili obliku, a gotovo sve priče podijeljene su u tri dijela:
-
Početak:
Postavite svijet svog videozapisa. To možete biti vi, lik, mjesto na kojem snimate ili jednostavno boja ili raspoloženje koje želite istražiti.
-
Sukob:
Nešto ometa, mijenja ili preinačuje izvorno postavljanje. Za umjetničke filmove ili manje komade ovo bi mogla biti samo promjena tempa ili uvođenje nove teme. "Priča" je ispričana kroz ovu promjenu.
-
Rezolucija:
Kako vaša priča završava, koja je vaša poruka ili misao? Neke priče jednostavno završavaju, ali to samo znači da se na kraju ništa nije promijenilo.
Korak 3. Zaokružite svoju opremu
Sve što trebate je kamera i način za montažu snimke na računalu, ali postoji dodatna oprema koja će vam pomoći i da sami napravite film:
-
Stativ:
Ako se želite snimiti u nekoj sceni, stativ je najbolji način da nabavite stalnu kameru koja se može pomicati, okretati i podizati/spuštati u različite kutove.
-
Rasvjeta:
Jedna od ključnih razlika između filmova amaterskog izgleda i profesionalnih je dobro osvjetljenje. Čak i 3-4 svjetiljke za stezanje kupljene u Home Depotu mogu biti dovoljne za snažno, dosljedno osvjetljenje vašeg filma.
SAVJET STRUČNIKA
Kendall Payne
Writer & Director Kendall Payne is a Writer, Director, and Stand-up Comedian based in Brooklyn, New York. Kendall specializes in directing, writing, and producing comedic short films. Her films have screened at Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY, and 8 Ball TV. She has also written and directed content for the Netflix is a Joke social channels and has written marketing scripts for Between Two Ferns: The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers, Stand Up Specials and more. Kendall runs an IRL internet comedy show at Caveat called Extremely Online, and a comedy show for @ssholes called Sugarp!ss at Easy Lover. She studied at the Upright Citizens Brigade Theatre and at New York University (NYU) Tisch in the TV Writing Certificate Program.
Kendall Payne
Writer & Director
Expert Trick:
When you first start making films, you're not going to have a lot of skills, and you won't have access to a lot of equipment. However, it's important to know that it's okay not to have everything-nobody is expecting you to make a Sundance-worthy film on the first try. Just shoot with whatever you have and put it out there, and hopefully someone will see it and recognize your potential.
Korak 4. Eksperimentirajte sa kamerom dok ne upoznate svaku značajku
Ako sami snimate film, želite što više trikova u rukavu. Vaš fotoaparat je vaš najbolji prijatelj, a znanje kako njime manipulirati bit će veliki dio toga da vaš film postane jedinstven i originalan. Najbolji način učenja je igrati, ali neke stvari na koje morate paziti su:
-
Balans bijele boje:
Time se mijenja "temperatura" vašeg filma ili boja. Pravilno podešen balans bijele osigurava da sve vaše boje izgledaju prirodno. Iako se možete igrati balansom bijele za dobivanje različitih vizualnih efekata, to je često lakše tijekom uređivanja.
-
Objektivi:
Različiti objektivi duboko će promijeniti vaš kadar. Igrajte se sa širokim kutovima gledanja, ribljim očima i makro objektivima kako biste promijenili vizualni izgled.
-
Usredotočenost:
Za fokusiranje je potreban čitav život, a trebali biste početi odmah. Fokus određuje koji je dio snimke jasan, a koji zamućen. Mnoge kamere imaju automatsko izoštravanje, no za snimanje izvrsnih filmova morate ručno kontrolirati fokus.
Metoda 2 od 3: Snimanje vašeg filma
Korak 1. Usredotočite se na vizualno prepričavanje svoje priče ili ideje
Video je vizualni medij i iako su glasovni preusmjerivači i tekst odlični za dobivanje informacija, oni nisu nevjerojatno uvjerljivi. Ako snimate sami, nećete moći koristiti dijalog, glumce ili tonu zvuka da ispričate svoju priču. Ono što imate, međutim, cijelo je vrijeme na svijetu za postavljanje izvrsnih snimaka, snimanje dobrih video zapisa i rad na stvaranju privlačnih kutova.
Imajte na umu fotografa pri svakom snimanju. Zapitajte se je li slika sama po sebi zanimljiva
Korak 2. Napravite storyboard svog filma
Storyboard je samo strip verzija vašeg filma. Oni su neprocjenjivi načini za osmišljavanje vašeg filma koji vam omogućuju da "vidite" film prije snimanja. Zatim djeluje kao vodič kroz film. Predloške možete pronaći i ispisati na mreži ili jednostavno olovkom i papirom unaprijed izvući svoje osnovne snimke.
Improviziranje za kameru ima svoje mjesto, naravno. No, storyboardovi su dobar način za planiranje kamo bi kamera trebala ići
Korak 3. Koristite vanjski mikrofon umjesto mikrofona kamere
Mikrofoni fotoaparata su notorno loši i postaju beskorisni kada je kamera daleko od radnje. Vanjski mikrofon učinit će veliku razliku u vašoj kvaliteti produkcije, jer većina publike uoči loš zvuk prije grubog videa.
Korak 4. Snimajte u kratkim nizovima, a ne u dugim pojedinačnim snimkama, pri snimanju velikog broja snimaka
Napravite diskretne, uvjerljive "scene" umjesto da uključite kameru i pustite je da radi dok se krećete. To osigurava da razmišljate o svakoj sceni ponaosob i znatno olakšava uređivanje.
Korak 5. Ostanite na jednom mjestu ako sami snimate
Fokus radi tako što izoštrava sliku na posebnoj udaljenosti od fotoaparata. Ako se krećete, fotoaparat će se boriti za korak, pomaknuti fokus ili postati zamućen.
Odložite mali komad vrpce koji vam govori gdje trebate sjediti ili stajati za svako snimanje
Korak 6. Napravite 3-5 puta snimke za koje mislite da su vam potrebne
U montažnoj kabini ugrađeni su filmovi bilo koje duljine. Što više sirovine ili filma morate raditi s tim ćete biti sretniji i bit će lakše snimiti sjajan film. Uhvatite različite kutove istog snimka, prođite kroz različite crte ili snimite svoje okruženje za atmosferske snimke. Svaki dodatni hitac se računa.
Eksperimentirajte sa snimkama. Snimite lude kutove, napravite čudne, apstraktne snimke svakodnevnih predmeta i zaista istražite svoje područje fotoaparatom. Snimku možda nećete koristiti, ali čak će i vrijedno snimiti jedan uvjerljiv snimak od 100 biti vrijedno toga
Metoda 3 od 3: Uređivanje filma
Korak 1. Uredite svoj film tako da ispriča vašu priču ili ideju, a ne da bude blještav
Montaža je jedan od najcjenjenijih umjetničkih oblika u kinu, ali to je gotovo po dizajnu. Najbolji urednici su nevidljivi, pa savršeno režu i mijenjaju. Kao rezultat toga, publika nikada ne mora razmišljati o uređivanju. Snimci samo teku zajedno. Kad počnete uređivati svoj film, pobrinite se da znate koja je priča, poanta ili teza vašeg filma. Sve vaše uređivanje mora poslužiti ovoj ideji.
Korak 2. Naučite koristiti rezove da ispričate svoju priču
Uređivanje boje i četki je "rez", koji se jednostavno događa pri prijelazu s jednog snimka na drugi. Ovako filmovi pričaju priče - slike se režu jedna na drugu, a svaki rez prikazuje publici blagu promjenu ili napredovanje, poput "ona ulazi u zgradu" ili "on sada govori". Mogu biti jednostavni ili simbolični, poput poznatog reza Stanleyja Kubricka s bačene kosti na svemirsku stanicu 2001.: Svemirska odiseja. Znati kako koristiti rezove da ispričate svoju priču od vitalnog je značaja za montažu filma.
- Tvrdi rez- rez pod drugim kutom ili snimak bez prijelaza. Ovo je najčešći rez na filmu.
- Smash Cut- Nagli prelazak na potpuno drugu scenu/sliku. Ovo skreće pozornost na rez, često signalizirajući iznenađenje ili veliki pomak u priči.
- Skoči- Nagli rez napravljen unutar iste scene, obično pod malo drugačijim kutom. Iako neuobičajeni, pokazuju zbunjenost ili protok vremena.
- J-Cut- Rezanje na zvuk sljedeće snimke, ali ne i videozapisa. Ovo je izvrstan način za tematsko povezivanje dviju scena ili pružanje naracije.
- L-izrezati- Rezanje na video sljedećeg kadra, ali i dalje reproduciranje zvuka sa stare scene. Ovo je sjajan način da pokažete lik koji govori o nečemu, poput obećanja, a zatim to čini (ili ga prekrši).
- Action Cut- Rez usred nekog pokreta. Na primjer, prikaz otvaranja vrata u jednoj prostoriji, zatim rezanje dok se otvara do snimke istih vrata koja se otvaraju s druge strane.
-
Superpozicija:
Kada se dva različita videa naslažu jedan na drugi, što znači da su povezani i isprepleteni. To se često koristi i u prijelazima.
-
Podudarni udarci:
Kada se oblik jednog videozapisa oponaša u sljedećem. Na primjer, mogli biste snimiti svoje oči, a zatim ih isjeći u sunčanim naočalama ili tuđim očima. To povezuje snimke, ali obično nagovještava i neku temeljnu razliku.
Korak 3. Razmislite o ritmu i tempu svojih scena
Mnogi urednici razmišljaju u smislu pojedinačnih kadrova - fotografija koje vidite ako pauzirate zaslon - i sastavljaju ih kao što glazbenici koriste note. Kako teče vaš film? Kako brzina rezova doprinosi ubrzanju videozapisa? Općenito:
- Brzi rezovi daju sceni visoku energiju i propulzivno kretanje.
- Spori, rijetki rezovi stvaraju napetost, neizvjesnost i fokus. Usporavaju film, dopuštajući gledatelju da razmisli o kadru ili ideji.
- Ljudskom mozgu je potrebno 3-5 kadrova da prepozna sliku. Stoga možete zbuniti publiku ako pokušate biti prebrzi. To bi, međutim, mogao biti i cilj.
Korak 4. Odvojite vrijeme za ispravljanje boje snimke
Korekcija boje postupak je podešavanja nijanse, zasićenosti, svjetline i kontrasta svakog videozapisa tako da svi izgledaju isto. Teško je to sami postići tijekom snimanja, pa je osnovna korekcija boje tijekom uređivanja gotovo uvijek potrebna. Sav softver za uređivanje videa ima filtre i efekte za ispravljanje boja. Mnogi programi također imaju automatsku korekciju, ali često je pogođena ili promašena.
- Također se možete igrati s ispravljanjem boja kako biste dobili iznenađujuće efekte ili posebnu rasvjetu, poput nježno žutih sjajeva ili opasnih, intenzivnih crvenih nijansi.
- Ako želite prijaviti svoj film na festivale ili događaje, razmislite o plaćanju profesionalnog ocjenjivanja boja.
Korak 5. Pogledajte svoj film s prijateljima i pitajte ih za mišljenje
Jedini način da postanete bolji filmaš je da svoj film podijelite sa svijetom. Zamolite ih, vlastitim riječima, da objasne što misle da se dogodilo i komentiraju ono što rade i što im se ne sviđa. Razmislite o načinima na koje biste to zajedno mogli poboljšati i pokušati uključiti njihove prijedloge u svoj sljedeći film. Tko zna - možda će vam oni pomoći u tome.
Savjeti
- Neka vaši filmovi budu ograničeni na jednu ideju odjednom. Umjesto da jedva gomilate 4-5 ideja u jednom filmu, usredotočite se na to da na zaslon dobijete najbolju verziju jedne ideje.
- Eksperimentirajte tako što ćete kameru usmjeriti u bilo što. Imate fleksibilnost i slobodu da radite što god želite, kad god.
- Ako dodajete glazbu tijekom uređivanja, provjerite je li besplatna ili ste kontaktirali vlasnika.
