Snimanje vlastitog filma nevjerojatan je, ali težak poduhvat. Filmovi su jedan od najuticajnijih oblika umjetnosti na svijetu koji zahtijevaju mnogo različitih vještina i talenata. Snimanje filma vrlo je izvedivo ako odvojite vrijeme za pripremu, pronađete nekoliko namjenskih ruku i naučite se kotrljati udarcima.
Ovaj članak pretpostavlja da je film već napisan i da ga sada treba snimiti. Ako želite općenitiji pregled od početka do kraja, kliknite ovdje.
Koraci
Metoda 1 od 3: Planiranje unaprijed (predprodukcija)
Korak 1. Pročitajte scenarij 4-5 puta i odlučite o tonu i raspoloženju vašeg filma
Kakav je općeniti "osjećaj" scenarija? Tamno i ćudljivo? Komično i optimistično? Je li grub i realan, ili razigraniji i maštovitiji? Možda padne u mrtvu točku. Mnogim se skriptama može pristupiti na različite načine, ali morate znati skriptu iznutra i izvana prije nastavka.
- Kad čitate scenarij, pomislite na "film" koji vam se vrti u glavi. Kako izgleda? Koje boje i slike vidite
- Zapisujte dok čitate scenarij - to će vam pomoći da svoju viziju prenesete posadi.
- Jeste li gledali druge filmove sa sličnim idejama ili stilovima kao vaši? Martin Scorsese slavi svoje glumce da gledaju tone starih filmova prije snimanja kao inspiracija.
Korak 2. Napravite storyboard ili vizualni prikaz svake scene
Storyboard je jednostavno strip (neke vrste) za vaš film. Iako mnogi početnici preskaču fazu pisanja, misleći da će to riješiti na setu, ovo je najsigurniji način pretvaranja jednostavnih scena u dvodnevne snimke. Storyboard radi osnove scene, ali što je najvažnije uzima u obzir sve bitne snimke prije nego što uopće stignete. Na internetu možete pronaći besplatne predloške i softver za pisanje priča.
- Svaki dan snimanja isprintajte relevantne ploče s pričama i upotrijebite ih za provjeru svakog potrebnog snimka.
- Upotrijebite ove ploče za snimanje da biste dali prioritet rasporedima snimanja. Ako postoji složena, ali bitna scena, razmislite o tome da je prvo snimite kako biste bili sigurni da ćete je dobiti onako kako želite.
Korak 3. Idite na traženje lokacije za svaku scenu
Odvojeno od scenarija, zapišite svako jedinstveno mjesto u filmu, stvarajući glavni popis lokacija. Uz svako mjesto zabilježite grubo doba dana u sceni, ako se set mora mijenjati od scene do scene, te sva bitna razmatranja ili elemente. Zatim krenite na put i počnite izviđati, precrtavajući scene dok pronađete lokacije za njih ili napravite skup.
- Raspitajte se s prijateljima i obitelji o korištenju kuća, dvorišta i poduzeća. Upamtite da možete redizajnirati scenografiju ili snimiti samo malu površinu kuće, a nitko neće biti ništa mudriji što ste u kući svoje bake.
- Javne lokacije često zahtijevaju dozvole i može biti teško raditi bez ometanja i upada.
Korak 4. Napravite "popis za kupovinu" bitnih rekvizita, razvrstanih prema onima koje napravite i onima koje kupujete
Bit će nekih rekvizita - lažnih noževa, kostima itd. - koje možete jednostavno kupiti. Ostali, poput specijalnih efekata ili rekvizita specifičnih za likove (poput aktovke u Pulp Fictionu), s kojima ćete morati biti kreativni. Za pomoć u stvaranju efekata i pronalaženju dobrih ponuda provjerite web stranice s filmom "uradi sam", poput NoFilmSchool ili IndieWire.
Izrada vlastitih efekata i rekvizita gotovo je uvijek jeftinija, a YouTube je ispunjen tisućama vodiča za gotovo svaki dizajn
Korak 5. Analizirajte svoju trenutnu opremu, ciljajući na 2-3 kamere i najmanje 1 dobar mikrofon
Troškovi opreme jedan su od najvećih troškova na koje ćete naići prilikom snimanja, jer vam je potrebno puno opreme da se filmska čarolija dogodi:
-
Kamere:
Trebate najmanje 2, iako je 3 daleko standardnije, jer vam omogućuje da dvije osobe razgovaraju, kao i glavni snimak (koji pokriva cijelu scenu). Vaše kamere moraju imati mogućnost snimanja u istom formatu (1080p, 4K itd.). U protivnom se ne mogu glatko urediti. U proračunu? Pogledajte Sundance ekraniziranu mandarinu koja je u cijelosti snimljena na iPhoneu 6s.
Ne snimajte niže od 1080p HD. Što je veća rezolucija, to će vaša slika biti bolja. Razlučivost možete odabrati u postavkama kamere uređaja. Noviji iPhone uređaji mogu snimati u 4K rezoluciji
-
Mikrofoni:
Publika primjećuje loš zvuk prije nego što primijeti lošu sliku. U najmanju ruku, vaš bi novac trebao biti potrošen na odličan mikrofon, čak i ako je to samo mikrofon za sačmaru koji se pričvršćuje na kameru.
-
Rasvjeta:
Sve što trebate je 5-10 svjetiljki za stezanje i nekoliko različitih žarulja (volfram, matirano, LED itd.) Kako bi se uklopile u bilo koju scenu. Ipak, profesionalni svjetlosni komplet od 3 ili 5 dijelova učinit će vaš život lakšim i zabavnijim.
-
Ostali bitni predmeti:
Bez obzira na to što snimate, potrebno vam je nekoliko memorijskih kartica i dodatnih baterija, rezervni tvrdi disk i prijenosno računalo za pregled i spremanje snimke kada se kartice napune, stativi, produžni kabeli i razdjelnici te nekoliko rola jake crne trake.
Korak 6. Zaposlite posadu koja će voditi kamere, svjetla, specijalne efekte i bilo koji drugi posao koji vam je potreban
Ako imate nešto novca, idite na Craigslist ili Mandy.com i objavite oglase za zapošljavanje talentirane ekipe. Ako ne, pritisnite popis prijatelja, ponudite im besplatan ručak i kredit za pomoć. Kad god je to moguće, potražite prijatelje s fotografskim ili filmskim iskustvom i ljude s kojima možete udobno naručiti bez povrijeđivanja osjećaja. Trebat će vam:
-
Direktor fotografije (DP):
Ovo je vaš snimatelj, odgovoran za cjelokupni izgled svakog kadra. Oni zauzimaju mjesto pri postavljanju svjetla i kamera i rade s vama kako bi vaš ton i raspoloženje vizualno prešli. Vrlo je, jako teško biti i DP i direktor, a ovaj posao je možda najvažniji za ispuniti iskusnom rukom.
-
Operateri kamera i mikrofona:
Jedna osoba po kameri i obično jedna osoba za sav zvuk. Ako koristite stub za grane, pobrinite se da imate snažnog operatera koji ne smeta stajati cijeli dan.
-
Kontinuitet / scenografija / šminka:
Neka netko bude zadužen za to da svi kostimi, rekviziti i šminka budu dosljedni tijekom cijelog snimanja.
-
Zvučni inženjer:
Slušajte sav zvuk dok se snima, pazeći da je ispravan. Također postavljaju mikrofone kako bi pokupili dijalog nakon što su svjetla postavljena.
-
Asistent proizvodnje:
Ako možete, pokušajte uvijek imati jednu "slobodnu" osobu koja pluta uokolo, sposobnu učiniti sve što vam je potrebno na kapicu. S toliko pokretnih dijelova u filmu, oni će se koristiti.
Korak 7. Glumite svoje glumce s interneta, lokalnih umjetničkih fakulteta i plaćenih postova
Svaka je uloga drugačija, kao i svaki redatelj, pa ono što tražite od glumca ovisi o vama. Međutim, postoje dobri načini da audicirate ljude kako biste bili sigurni da ćete u kratkom vremenskom razdoblju najbolje vidjeti nekoga. Uvijek je dobra ideja snimiti audiciju kako biste mogli bolje pogledati usporedbu glumaca. Neke od mogućih strategija audicije uključuju:
- Zapamćeni monolozi gdje glumac ulazi i izvodi govor po svom izboru.
- Čitanje retka su kada pošaljete 2-3 stranice scenarija koje izvode s vama ili drugim glumcem u prostoriji.
- Hladna lektira kada glumcu pružite stranicu scenarija baš kad uđe. Oni je mogu pročitati jednom, a zatim se moraju uroniti. Dobro je ako želite glumce improvizacije.
Metoda 2 od 3: Učinkovit rad na setu
Korak 1. Svaki dan započnite pregledom snimaka i scena koje je potrebno snimiti
Pokreni ovo cijela ekipa i emitiraj ujutro, postavljajući točno koje stranice ćeš snimati. To bi također trebalo znati unaprijed, ali to je dobar način da se svi nađu na istoj stranici. Ako je ovo prvi dan snimanja, pregledajte uloge i odgovornosti sa svakim članom posade. Komunikativna ekipa učinkovita je, stoga prvo postavite dobar primjer.
- Očekivalo se da ćete u punoj produkciji snimati najviše 5-6 stranica dnevno.
- Neki su sastanci važniji od drugih - vjerojatno ćete svako jutro htjeti razgovarati sa svojim direktorom fotografije o raspoloženju, osvjetljenju i kadrovima, kao i razgovarati s glavnim glumcima o njihovim stilovima.
- Imate rezervni plan - ako snimak traje predugo, koje druge snimke izrezujete iz rasporeda dana? Ako imate viška vremena, koje scene možete snimiti osim rasporeda?
Korak 2. Radite s glumcima kako biste prvo uspostavili blokiranje
Blokiranje je mjesto gdje glumci odlaze, kako se kreću i kada to rade. Iako biste trebali imati na umu svjetla, kamere i zvuk, oni se mogu prilagoditi tako da odgovaraju sceni kad znate gdje će glumci biti i gdje isporučuju svoje stihove. Ipak, neka blokiranje bude što jednostavnije. Kamere snimaju samo mali dio seta, a zamršena koreografija svima, puno, puno otežava poslove.
- Ako pomaže, pomoću trake označite gdje glumci trebaju završiti nakon svake scene.
- Ne trebaju vam glavni glumci za svu pripremu za blokiranje. Ako možete koristiti članove ekipe za unaprijed eksperimentiranje s blokiranjem, možete jednostavno usmjeriti glumce na njihova mjesta kada stignu na set.
Korak 3. Surađujte sa svojim direktorom fotografije za postavljanje kutova kamere
Ako snimate vlastitu kinematografiju, najbolji savjet je uzeti u obzir svaki snimak kao fotografiju u pokretu. Ako ga poravnate kao uvjerljivu fotografiju, imat ćete uvjerljiv posljednji snimak. Nemojte pokušavati snimke u pokretu bez opreme poput stacionarnih kamera i lutke osim ako ne želite namjerno drhtav kadar (a la Blair Witch Project). Za početnike postoje samo tri snimke koje trebate savladati, a one će raditi za gotovo svaku scenu:
-
Ovladati; majstorski:
Ovo je veliki, širokokutni snimak koji bilježi svu ili gotovo cijelu radnju u sceni bez potrebe za pomicanjem.
-
Dva hica:
Jedna kamera prelazi preko ramena svakog glumca u razgovoru, omogućavajući vam skok iz jedne perspektive u drugu. Ako na sceni ima 3 ili više ljudi, pokušajte uklopiti najmanje dvije osobe u svaki kadar. Ove dvije kamere trebale bi pokriti cijeli dijalog.
-
Uspostavljanje snimaka:
To su obično prvi snimci u sceni, koji se koriste za postavljanje publike u scenu (poput praćenja lika kroz vrata konobe). U nekim slučajevima, vaš majstor može poslužiti kao odlučujući udarac.
Korak 4. Osvijetlite kadar kad su kamere i glumci postavljeni
Iako postoje ljudi koji vole postavljati i kamere i svjetla u isto vrijeme, obično ćete morati ponovno namjestiti svjetla nakon što znate svoje definitivne kuteve kamere. Osvjetljavanje filmskog seta umjetnička je forma sama po sebi, za koju su potrebne godine da se savlada, ali početnici ili nezavisni filmaši općenito se mogu igrati s dva stila osvjetljenja:
-
Realno:
Poželjet ćete puno raspršivača koji odbijaju svjetlo sa zidova i stropa. Težite ujednačenom osvjetljenju na cijeloj sceni. Dobar način da to provjerite je privremeno snimanje snimke crno -bijelo. Trebali biste imati lijepe, duboke crne boje i široku paletu sivih tonova, sa samo malo svijetle bijele boje za kontrast. Pokušajte si pomoći s "praktičnim mjerama"-koje su ugrađena svjetla poput svjetiljki ili stropnih ventilatora.
-
Umjetnički ili dramski:
Upotrijebite velika svjetla, svjetla u boji i oštre kontraste kako biste napravili upečatljive, gotovo nerealne skladbe, poput onih u Gradu grijeha, ili čak "Njenu". Iako se s dramatičnim osvjetljenjem uvijek zabavno igrati, pobrinite se da za to postoji svrha ako se udaljite od realizma.
Korak 5. Postavite svoje mikrofone na posljednje mjesto, pazeći na slučajne sjene ili izložene mikrofone
Iako je dobar zvuk nedvojbeno važniji od dobrog videa za profesionalno snimanje, ipak mora trajati posljednji kako ne bi ometao snimanje. Kao i svi poslovi na setu, filmski zvuk je težak i nijansiran posao, ali to ne znači da početnici ne mogu odraditi dobar posao. Ovisno o vašoj opremi, imat ćete različite poslove:
-
Bum pol:
Ovo je snažan mikrofon na dugom metalnom stupu. Obično se drži iznad linije kamere s mikrofonom prema dolje prema glumčevim licima. Hvata nevjerojatan zvuk, no potrebno ga je pomaknuti pod kutom bez obzira na to što glumac govori.
-
Lavaliere mikrofoni:
Oni su diskretno zalijepljeni za glumca, poput onih malih mikrofona viđenih u dokumentarcima. Postoje mnogi koji se također mogu zalijepiti na glumačeva prsa, ispod košulje.
-
Sačmarski mikrofoni:
Najjeftiniji i najjednostavniji mikrofon za korištenje, oni se jednostavno stavljaju na kameru tijekom snimanja. Gotovo su uvijek bolji od priključenog mikrofona kamere.
Korak 6. Započnite svaki snimak s profesionalnom kontrolnom listom za pripremu posade
Sljedeći dijalog koristi se, u nekom obliku, na gotovo svim filmskim setovima. Možete ga prilagoditi vlastitim potrebama i snimiti, ali uvijek biste trebali proći kroz ove provjere, bez obzira kako to rekli.
- Ovo je slika, tiho na setu!
- "Roll zvuk!" Ovo je znak pokretanje mikrofona. Audio osoba viče: "Rolling!" kad bude spreman.
- "Roll Picture!" Ovo je znak pokretanje kamera. Kad je svaki snimatelj (ili DP) spreman, viče "Brzina!"
- "Ovo je sjajan Wiki film, 1. scena, 2. snimka." Udari o dasku ili samo pljeskajte kad završite.
- Dati 3-5 sekundi tišine, što montažu filma čini mnogo, mnogo lakšom.
- " AKCIJSKI!"
Korak 7. Nakon što napravite sve crte i bitnu radnju, pokupite svoju "pokrivenost"
" Ovo su mali snimci koje je lako zaboraviti, ali čine mnogo više filmova nego što mislite. Na primjer, kada lik provjeri sat, mogli biste mu izbliza odrezati zglob i pokazati vrijeme. Također možete isprobati neke ekstremne ili zabavne kutove kamere za određene crte ili trenutke ili postaviti nekoliko umjetničkih snimaka za uvode i izlaske scena.
Razmislite koji su snimci bitni za ispričati vašu priču - na primjer, snimak testa za koji je vaš junak upravo rekao da nije uspio, sat koji otkucava itd
Korak 8. Pregledajte svoje snimke na kraju svakog dana i zabilježite bilo kakvo ponovno snimanje
U savršenom svijetu nećete morati ništa ponovno snimati, a na kraju dana imat ćete upotrebljive, savršene snimke za svaku scenu. No u ludom svijetu snimanja filma dan je rijetko tako jednostavan. Ponovno snimanje ili ne često je odluka ovisno o vašem vremenu, proračunu i akterima. Morate odvagnuti koliko vam treba hitac u odnosu na to koliko će vas koštati ponovno pucanje.
Što prije pogledate snimke dana, prije ćete ispraviti greške ako vam zatreba
Metoda 3 od 3: Snimanje dužih filmova
Korak 1. Izbjegavajte korištenje patentiranih logotipa, zaštitnih znakova i autorskih prava
Ako imate Pepsi logo u sredini svojih scena, zapravo ćete povrijediti svoje šanse za ulazak na filmske festivale. Zašto? Zato što biste Pepsiju dugovali novac da je film kupljen, budući da imaju zaštitni znak. Ovo uključuje i glazbu, što znači da ne možete koristiti svoju omiljenu pjesmu Red Hot Chili Peppers ako je ne platite.
Za malo, traka i trajni markeri izvrstan su način za prikrivanje logotipa na objektima koje ne možete pomaknuti, poput pećnice ili hladnjaka
Korak 2. Napišite ugovore, čak i ako samo snimate s prijateljima
Na dugom filmu mogli biste izgubiti tjedne posla ako se bitan glumac ubaci i ode na pola puta. Ugovori se mogu činiti bezličnima, ali oni su sasvim očiti - ugovor vam omogućuje da ostanete prijatelji uvijek znajući gdje se međusobno nalaze. Na filmskom setu ima previše posla za napraviti - nemojte dodavati svađe ili brige oko plaćanja i rasporeda.
Korak 3. Odvojite vrijeme za preuzimanje B-rolla, spojne snimke koja se ispunjava između scena
B-roll se općenito smatra kadrovima koji nemaju izgovorene crte i nebitnim kadrovima koji pomažu pri prijelazu kroz scene. Pogledajte nekoliko filmova i primijetite male, 1-2 isječka, obično između scena, i zabilježite kako vizualno pomiču priču. Zamislite to kao snimke izvan automobila u filmu o putovanju, elegantne snimke novog automobila Jamesa Bonda i bilo koje drugo čisto vizualno uljepšavanje ili scenu.
- Budite kreativni s B-roll-om, ovo ste šansa za vas i DP-a da budete umješni s mnogo manje stresa.
- Provjerite odgovara li vaš b-roll tonu ili tenoru filma. Punch Drunk Love koristi svijetle, apstraktne boje za označavanje promjena raspoloženja. Horor filmovi koriste spore, tamne snimke. Akcijski filmovi koriste oštre, ekstremne i dramatične pejzaže itd.
Korak 4. Napravite i pratite proračun
Filmovi brzo postaju skupi, ali najgore što se može dogoditi je da ostanete bez osnovnih sredstava sa samo 10 stranica za snimanje. Nakon što završite s pretprodukcijom, morate znatno proračunati sve, uključujući:
- Plaće i hrana i posada
- Prava na glazbu naši zvuci
- Prijevoz
- Rekviziti i kostimi
- Oprema za snimanje
Korak 5. Osigurajte montažer za svoj film
Mnogo je ljudi koji ne vjeruju da bi redatelj trebao uređivati vlastita djela. Zašto? Budući da se montažom radi o nemilosrdnom rezanju filma na samo najbolje dijelove, a većina redatelja previše je vezana uz materijal da bi ga objektivno izrezala. Vi ćete, naravno, davati smjernice, gledati grube rezove i davati bilješke, ali trebali biste na internetu potražiti drugog urednika koji će vam pomoći da provučete 100 -satne snimke koje imate.
- Budite spremni pogledati film stotine puta. Može vam pomoći da dovedete pouzdanog prijatelja ili dvojicu i primijetite stvari koje bi vama i vašem uredniku mogle nedostajati.
- Ovisno o skupu vještina vašeg urednika, možda će vam trebati i dizajner zvuka za stvaranje zvučnih efekata te pronalaženje i postavljanje glazbe.
Korak 6. Neka film profesionalno savlada i ocijeni boju
To obično košta oko 1000 do 5000 dolara za cjelovečernji film. Svladavanje će uzeti zvučne volumene i uravnotežiti ih u skladnu pjesmu, pazeći da se sve lako čuje i da nema dosadnih prijelaza. Korekcija boje jednostavno osigurava da svaki snimak izgleda isto, popravljajući male probleme i stvarajući zadivljujuću konačnu sliku.
Razvrstavanje boja može se koristiti za stvaranje cjelokupnog vizualnog raspoloženja i motiva scene čineći je svjetlijom ili tamnijom, življom ili mračnijom
Korak 7. Tretirajte svoju ekipu, neizgovorene vojnike filma, s ljubavlju i poštovanjem
Priredite im zabavu. Tu i tamo im kupite kavu i krafne. Mnogi od tih ljudi nikada neće biti poznati, a oni će uložiti jednako toliko unatrag i zamornih sati kao i vi. Lako se sjetiti razmaziti svoje glumce, ali ekipa je jednako važna i jednako vrijedna vaše pažnje.
