Biti umjetnik pruža kreativan pogled. Da biste bili uspješan umjetnik, morate svojoj umjetnosti posvetiti vrijeme, prostor i strast. Bilo da namjeravate prodati svoju umjetnost radi zarade ili je koristiti kao oblik izražavanja, možete stvoriti nadahnjujuća djela za uživanje drugih.
Koraci
Metoda 1 od 4: Napravite inspirativno mjesto za rad
Korak 1. Odlučite koliko vam je prostora potrebno
Ovisno o vrsti umjetnosti koju stvarate, možda će vam trebati umjetnički studio veličine cijele sobe, ili ćete možda moći samo koristiti kut sobe. Prije nego postavite svoj studio, razmislite o umjetnosti koju ćete stvarati.
- Izrada nakita može se obaviti na manjem prostoru sa samo stolom.
- Slikarstvu je potrebno mjesto za štafelaj i podove koji se lako čiste
- Za izradu skulptura potrebna je veća površina.
Korak 2. Pronađite mjesto za svoj umjetnički studio
Imati posvećeno mjesto za stvaranje svoje umjetnosti može pomoći vašem mozgu da prebaci brzinu u kreativno vrijeme. Pronađite prostor u svom domu koji ćete posvetiti umjetničkom prostoru.
- Garaža ili podrum čine izvrsne prostore umjetničkih studija.
- Očistite malo prostora u kutu sobe kako biste zadržali štafelaj ili zanatski stol.
- Ako nemate prostora, možete jednostavno držati ormar za spise ispunjen vašim umjetničkim potrepštinama u kuhinji i koristiti kuhinjski stol za rad.
Korak 3. Napravite prostor za galeriju
Potrebno vam je mjesto za čuvanje posla nakon završetka kako se ne bi zabrljao. Napravite mini galeriju u svom kućnom studiju kako biste pokazali svoje završeno djelo.
- Za vješanje slika upotrijebite prazan zid.
- Držite police za prikazivanje skulptura, malih slika i keramike.
Korak 4. Organizirajte svoje umjetničke potrepštine
Organizacija vam može pomoći da vaš prostor ostane čist i da vaš um bude usredotočen na kreativnost. Koristite ormare za datoteke, ladice, umjetničke ormariće, držače za olovke, kante, kante i košare kako biste organizirali svu svoju zalihu.
- Pregradama za pribor u ladicama možete organizirati male umjetničke predmete poput olovaka, olovaka, markera i gumica.
- Razmislite o kupnji pokretnih kolica ili kade za držanje svih zaliha.
- Ormarići za datoteke mogu biti izvrsni organizatori za različite vrste umjetničkog papira.
Korak 5. Odvraćajte smetnje iz svog namjenskog umjetničkog prostora
Dobra je ideja držati hranu, piće i elektroniku poput mobitela izvan svog umjetničkog studija. Hrana i piće lako mogu proliti i pokvariti nešto na čemu ste radili, stoga pazite da jedete i pijete izvan svog umjetničkog prostora. Elektronika poput mobitela može vas odvratiti od stvaranja umjetnosti i prekinuti vaš kreativni proces.
Korak 6. Postavite rasvjetu u prostoriji
Bilo bi dobro imati umjetnički studio u prostoriji s puno prirodnog svjetla. Prirodno svjetlo stvara svijetlu i prozračnu atmosferu koja će pomoći da kreativni sokovi teku. Sobe sa svijetlim zidovima također pomažu osvijetliti sobu.
- Dodajte podne svjetiljke kako biste dodali više ambijentalnog svjetla.
- Ugradite rasvjetu staza ili reflektorska svjetla kako biste naglasili određena područja.
Korak 7. Dodajte kreativnu inspiraciju u svoj studio
Okružite svoj studio stvarima koje vas inspiriraju i potiču na razmišljanje. To može biti bilo što, od slika na zidu do udobnog namještaja.
- Mnogi umjetnici vole puštati svoju omiljenu glazbu dok stvaraju, pa razmislite o tome da imate radio ili glazbeni player u svom studiju.
- Na zid objesite slike stvari zbog kojih se osjećate sretno, opušteno i zaintrigirano.
- Stolicu s vrećicom ili podni jastuk držite u kutu da se opustite i zamislite svoju umjetnost.
- Postavite motivacijske citate na zid ili stol.
- Napravite ploču s vizijom ispunjenu izrezima časopisa za inspirativne stvari.
Metoda 2 od 4: Učenje osnovnih umjetničkih koncepata
Korak 1. Čitajte knjige o osnovama umjetnosti
Pogledajte knjige iz lokalne knjižnice o osnovnim umjetničkim pojmovima. Knjige o umjetnosti možete kupiti i u lokalnoj knjižari ili u garaži kako biste izgradili kućnu biblioteku s referencama.
Korak 2. Saznajte o linijama
Linije su najosnovniji umjetnički pojam i koriste se u svakom umjetničkom stvaralaštvu. Linije mogu pokazivati kretanje, definirati kada oblik završava, voditi gledateljeve oči u određenom smjeru i raditi mnogo više stvari. Različita debljina linija također može stvoriti različit izgled unutar umjetničkog djela. Razumijevanje različitih načina na koje možete koristiti crtu u umjetnosti pomoći će vam da prenesete svoju viziju.
Korak 3. Izradite različite oblike
Oblici se stvaraju kada se linije povežu. Postoje osnovni, geometrijski oblici koje svi učimo u osnovnoj školi, poput kruga, kvadrata, trokuta i pravokutnika, ali postoje i drugi oblici o kojima morate naučiti da biste stvorili veliku umjetnost.
- Organski ili slobodni oblik oblici su oblici za koje se čini da ne slijede nikakva pravila. Za razliku od geometrijskih oblika, organski oblici ne mogu koristiti matematiku da bi ih razumjeli. Oblici poput tinte, stabla ili oblaka smatrali bi se organskim oblicima slobodnog oblika.
- Pozitivni oblici su oblici predmeta koje su linije napravile.
- Negativni oblici su oblici područja oko objekta.
- Statički oblici su oblici koji izgledaju kao da miruju.
- Dinamički oblici su oblici za koje se čini da se kreću.
Korak 4. Shvatite obrazac
Forma se odnosi na trodimenzionalni oblik. To može biti stvarni 3D objekt poput skulpture ili izvedba 3D objekta na crtežu ili slici. Prilikom stvaranja oblika na crtežu ili slici morate razumjeti istaknute dijelove, srednje tonove i sjene te kako oni zajedno rade kako bi oblikovanju dali oblik.
Korak 5. Naučite teoriju boja
Boja se odnosi na spektar svjetlosti koji se reflektira od objekta i u oko. Teorija boja sastoji se od tri dijela koji se nadograđuju jedan na drugi, a njihovo razumijevanje pomoći će vam da odaberete prave boje za stvaranje svoje umjetnosti.
- Prvi dio teorije boja je kotač boja. Uzet će dugu (Roy G BIV) i staviti je u kotač. Kotač se sastoji od primarnih boja crvene, plave i žute, a sekundarne boje zelene, ljubičaste i narančaste. Primarne boje mogu se miješati kako bi nastale sekundarne boje. Na primjer, crvena i plava miješaju se kako bi postale ljubičaste.
- Drugi dio teorije boja su vrijednosti boje. Vrijednosti boje odnose se na tamu ili svjetlinu boje. To se naziva nijansama ili nijansama. Različite nijanse dobivate dodavanjem male količine bijele boje. Dobivate različite nijanse dodavanjem male količine crne u boju.
- Treći dio teorije boja su sheme boja. Sheme boja su načini na koje se različite boje spajaju radi međusobnog kontrasta ili komplimenta. Korištenje boja iz određene sheme boja može učiniti vašu umjetnost ugodnom za oči.
Korak 6. Shvatite kako se prostor koristi
Prostor je područje oko, iznad, ispod ili unutar objekta, a važno je stvoriti prostor kako biste dali dubinu svojim umjetničkim djelima. Postoji 6 načina za stvaranje prostora u dvodimenzionalnim umjetničkim djelima poput crteža ili slike.
- Objekti koji se preklapaju.
- Postavljanje predmeta na papir. Objekti postavljeni na papiru pojavit će se dalje.
- Veličina predmeta. Što je objekt manji, to će se dalje prikazivati.
- Detalj objekata. Ako želite da se objekt pojavljuje dalje, trebao bi imati manje detalja.
- Boja i vrijednost. Objekti koji su udaljeniji trebaju imati svjetlije boje od objekata koji izgledaju bliže.
- Perspektiva objekata.
Metoda 3 od 4: Skicirajte svoje ideje
Korak 1. Nacrtajte olovkom i papirom
Slobodno skiciranje na papiru svega što vam padne na pamet izvrstan je način za proticanje vaših kreativnih sokova. Crtanje olovkom i papirom kad god imate slobodnog vremena pomoći će vam da proširite svoje umjetničke sposobnosti.
Bilježnicu i papir nosite sa sobom gdje god se nalazili kako biste mogli slobodno skicirati kad imate slobodnog vremena
Korak 2. Prvo istražite svoje vizije na papiru
Ako imate viziju slikanja platna, stvaranja skulpture ili čak šivanja košulje, prvo možete skicirati svoje ideje kako biste istražili svoje ideje. To će vam pomoći u stvaranju više mogućnosti unutar vašeg koncepta dizajna.
Korak 3. Vodite knjigu skica
Ako sve svoje skice napravite u istoj skici, možete je koristiti kao referencu pri traženju inspiracije za svoj sljedeći rad. Svaki put možete skicirati u istoj knjizi ili možete držati ormarić s datotekama ili mapu sa svojim skicama.
Metoda 4 od 4: Prodajte svoju umjetnost
Korak 1. Odlučite tko je vaša idealna publika
Različita umjetnost prodaje se različitoj demografskoj skupini ljudi, pa prije nego što je pokušate prodati, razmislite tko će kupiti vašu umjetnost. Kad znate tko će vam biti demografski, možete svoju umjetnost plasirati na tržište kako bi je prodali više.
- Je li vaša umjetnost usmjerena na djecu ili roditelje?
- Stvarate li likovnu umjetnost koja bi se najbolje prodala u galeriji za kolekcionare umjetnina?
- Bi li se vaša umjetnost najbolje prodala indie publici na festivalima?
Korak 2. Odaberite gdje ćete prodati
Postoji mnogo načina za prodaju vaše umjetnosti, pa morate odabrati onu koja će ciljati demografsku kategoriju vaše umjetnosti. Možete pokušati prodati na nekoliko različitih avenija, a zatim odlučiti na kojoj se vaša umjetnost najbolje prodaje.
- Mrežni na web stranicama poput Etsyja, Ebaya ili Artpala.
- Umjetnički festivali
- Umjetničke galerije
- Vaša osobna web stranica
- Prodaja garaže
- Lokalna poduzeća
Korak 3. Promovirajte svoju umjetnost
Morate plasirati i promovirati svoju umjetnost da biste je primijetili i stvorili buzz za prodaju. Umjetniku je to ponekad teško jer je potrebno neko poslovno znanje kako to postići.
- Promovirajte se na internetu. Možete pokrenuti blog za promicanje svoje umjetnosti koji govori o vašoj inspiraciji, vašem kreativnom procesu ili umjetničkim savjetima. Također se možete promovirati na stranicama društvenih medija kako biste prikupili sljedeće.
- Pridružite se lokalnoj umjetničkoj zajednici. Većina mjesta ima umjetničke zajednice koje aktivno organiziraju događaje za promicanje umjetnosti. Pridruživanjem i volontiranjem sa svojom lokalnom umjetničkom zajednicom uspostavit ćete kontakte s ljudima koji vam mogu pomoći da primijetite svoju umjetnost. Ovo je također dobar način da pronađete ljude u poslu od kojih možete učiti.
Video - Korištenjem ove usluge neki se podaci mogu podijeliti s YouTubeom
Savjeti
- Okružite se ljudima koji podržavaju vaša umjetnička nastojanja da zadržite pozitivnu atmosferu oko sebe.
- Neka vaš umjetnički studio ne ometa i odvojite vrijeme posvećeno stvaranju svoje umjetnosti.
- Saznajte o mediju koji želite koristiti. Ako ste zainteresirani za stvaranje skulptura, saznajte sve različite materijale koje možete koristiti za izradu jedne. Ako želite slikati platno, istražite različite vrste boja koje možete koristiti.
- Neka umjetnost postane dio vašeg svakodnevnog života. Idite u muzeje umjetnosti, pridružite se umjetničkim zajednicama i sudjelujte na umjetničkim forumima na mreži kako biste se utopili u umjetnost. Ako umjetnost učinite primarnim dijelom svog života, pronaći ćete više inspiracije za stvaranje velike umjetnosti.
