Ako volite kazalište, a pomisao na rad iza scene više vas oduševljava od ideje da glumite na pozornici, scenografija bi vam mogla biti savršen posao. Scenografi planiraju, osmišljavaju i nadziru izgradnju scenografija za kazališne predstave, vizualno prenoseći raspoloženje, vrijeme i mjesto priče. Naučite integralnu umjetnost scenografije za kazalište trudeći se da razvijete svoje kreativno oblikovanje, umjetničke, tehničke i građevinske vještine, kao i stjecanjem stvarnog iskustva u scenografiji.
Koraci
1. dio od 3: Razvoj potrebnog kreativnog dizajna i umjetničkih vještina
Korak 1. Pročitajte knjige o scenografiji da biste naučili teoriju koja stoji iza nje
Dostupan je niz izvrsnih knjiga koje će vas natjerati da razmislite o kreativnim idejama za scenografiju. Također će vam pružiti dovoljno inspiracije i primjere tuđe inventivnosti.
- Neke knjige koje treba razmotriti uključuju: Scenski dizajn: Praktični vodič Garyja Thornea, Priručnik za kulisom Paula Cartera, Što je scenografija? autorice Pamele Howard, a američkog scenografije Arnold Aronson.
- Dobri scenografi uvijek uče i potrebna im je široka baza znanja. Stoga čitajte i proučavajte ne samo scenografiju, već i umjetnost, povijest, arhitekturu i dizajn interijera.
Korak 2. Usavršite svoje vještine crtanja
Crtež je dizajnerski način objašnjenja. Talentirani scenografi ne moraju imati virtuozne vještine crtanja, ali poboljšanje sposobnosti crtanja pomaže vam u dizajniranju i predstavljanju dizajnerskih ideja.
- Pročitajte Dizajniranje i crtanje za kazalište Lynn Pecktal i Nacrt za kazalište Dennisa Dorna i Marka Shande, koji su opsežni udžbenici o tome kako oblikovati i crtati scenografije za kazalište.
- Pohađajte sate crtanja bilo putem interneta (na primjer, putem Udemyja), u srednjoj školi ili preko fakulteta na lokalnoj zajednici ili u trgovini umjetnina.
Korak 3. Razvijte vidnu oštrinu i ojačajte osjećaj za vid
Scenografija je vrlo vizualno polje, stoga vježbajte uvijek oštro oko i budite svjesni i pažljivi ne samo prema svom fizičkom okruženju, već i prema onome što se vizualno događa u vašem mentalnom prostoru. Mašta i originalna inovacija dvije su najvažnije osobine koje mogu imati dobri kazališni scenografi, budući da će pozornica koju dizajnirate biti zanimljiva samo onoliko koliko je čine vaša mašta i domišljatost.
Snimku sa sobom nosite gdje god idete. Nacrtajte i ono što vidite u svom umu i ono što vidite oko sebe u svom fizičkom okruženju svaki dan
Korak 4. Pohađajte online satove kazališne scenografije
Neki besplatni internetski tečajevi kazališne scenografije dostupni su za studiranje na MIT -ovom programu OpenCourseWare. Odnesite ih na
Za one koji napreduju u tradicionalnijem razrednom okruženju, provjerite nude li vaša srednja škola ili obližnji fakulteti tečajeve scenografije
Dio 2 od 3: Učenje potrebnih tehničkih i građevinskih vještina
Korak 1. Pohađajte tečajeve računalno podržanog dizajna i izrade nacrta
Iako mnogo scenografije još uvijek ovisi o ručno nacrtanim konceptima, računalno potpomognuti dizajn i izrada također preuzimaju veću ulogu u scenografiji.
Upišite se u sate računalnog dizajna i izrade nacrta na mreži (na primjer, putem Udemyja) ili putem srednje škole ili fakulteta u lokalnoj zajednici
Korak 2. Naučite osnovne građevinske vještine za konstruiranje skupova
Scenografi ne samo da dizajniraju setove, već su i vrlo uključeni u izradu vlastitih setova. Poznavanje osnovnih građevinskih vještina također će vam pomoći da bolje usmjerite stolare, scenske umjetnike i graditelje rekvizita koji bi mogli poraditi na izgradnji vaših garnitura. Razvijajte osnovne stolarske i slikarske vještine te steknite osjećaj o upotrebi različitih alata i materijala.
- Idite na satove trgovine u srednjoj školi ili u svoju zajednicu kako biste naučili osnovne građevinske vještine.
- Pročitajte Priručnik o izgradnji scenografije Bill Raoula i Mikea Monsosa i Dizajn scene: Vodič za pozornicu Henninga Nelmsa kako biste naučili osnovne građevinske i slikarske vještine specifične za pozornicu.
Korak 3. Saznajte kako stvoriti 3-D modele
Iako su vještine crtanja važne, ne može svaki redatelj zamisliti kako će vaš crtež biti aktualiziran u 3D-u. Dakle, modeli pomažu vama i vašem ravnatelju da bolje razumijete kako vaš koncept funkcionira u opsegu. Možete izraditi vlastite modele za skaliranje od nule ili kupiti unaprijed izrađene sustave modela scenografije na mreži na raznim web stranicama, poput
Dvije kvalitetne knjige koje možete pročitati da biste naučili izrađivati modele za pozornicu su Maketing for the Stage: Praktični vodič Keitha Ortona i Priručnik za izradu modela za scenografe Colina Winslowa
3. dio od 3: Stjecanje iskustva u stvarnom svijetu u scenografiji
Korak 1. Umrežite se i pronađite mentore u kazališnoj scenografiji
Podijelite svoje projekte i projektne ideje s drugim dizajnerima kako biste dobili povratne informacije i poboljšali svoj zanat. Povežite se s drugim kazališnim djelatnicima kroz svoja lokalna kazališta, putem društvenih medija kao što je LinkedIn i na konferencijama koje nude kazališnim djelatnicima priliku da se umreže i podijele svoj zanat.
- Poslušajte i savjete scenskih tesara, slikara i drugih kazališnih ljudi koji vjerojatno imaju vrijedan uvid u to kako oživjeti vaše scenografske ideje.
- Kazalište je vrlo mali svijet i bavi se svima koje poznajete i onima koji vas poznaju. Izbjegavajte ostavljati loše dojmove jer je vaša dobra reputacija vrijedna.
Korak 2. Volontirajte za rad na scenografiji u kazalištu
Kontaktirajte lokalna kazališta u svom području i zatražite razgovor s kazališnim redateljima i/ili scenografima. Volontirajte za rad iza scene na svojim produkcijama.
Možete se dobrovoljno prijaviti za rad sa srednjoškolskim kazalištem, kazalištem u zajednici i/ili ljetnim kazališnim predstavama na projektiranju i izgradnji scenografija
Korak 3. Steknite iskustvo s mnogim vrstama kazališnih prostora i vrsta predstava
Očekujte da ćete započeti s malim, primjerice pomaganjem scenografu, radom kao komoder, pomaganjem dizajneru rekvizita ili pomaganjem u izradi i oslikavanju setova. Dok dokazujete svoju pouzdanost i stručnost u ovim područjima, možete zatražiti i vjerojatno ćete dobiti veće odgovornosti i više mogućnosti za razvoj svojih vještina u scenografiji.
Da biste radili kao scenograf s većom, etabliranom kazališnom družinom, obično ćete morati imati iskustvo na pozicijama niže razine i manjim kazalištima. Neki dizajneri započinju radeći kao stolari, scenski slikari, pa čak i kao palube ili "vodeća posada"
Korak 4. Izradite portfelj svojih najboljih scenografija
Nikada ne napuštajte projekt a da niste sigurni da imate fotografije i/ili crteže svog rada i procesa kako biste svom sljedećem potencijalnom klijentu pokazali svoj talent. Uvijek dokumentirajte svoje scenografije.
Dok se neki ljudi mogu odlučiti za upis u kazalište ili steći zvanje magistra znanosti. (Magistar likovnih umjetnosti) da bi stekli potrebne umjetničke i tehničke vještine potrebne za scenografiju, fakultetske diplome nisu potrebne za izvrsnost u scenografiji ili za dobivanje posla na tom polju. Vaš će portfelj, prethodni rad na scenografiji i koga poznajete vjerojatno biti važniji od fakultetske diplome
Korak 5. Budite proaktivni i u potrazi za novim mogućnostima u scenografiji
Većina poslova doći će putem vaših veza i onoga što dokažete da možete učiniti, ali neka kazališta objavljuju oglase za posao na internetu na web stranicama poput https://www.backstage.com/ ili na vlastitim web stranicama.
