Ako ste vješti pijanist, privatno poučavanje može biti koristan i unosan poslovni pothvat. Iako pokretanje studija za klavir može biti zastrašujući zadatak, moguće je ako napravite temeljit plan i zadržite realna očekivanja. Nakon što ste razradili svu logistiku za svoj novi poduhvat, biti učinkovit učitelj jednostavno je pokazati zanimanje za živote vaših učenika, razviti prilagođene planove časova za svakog učenika i učiniti učenje ovog lijepog instrumenta ugodnim procesom.
Koraci
1. dio od 3: Poznavanje glasovira
Korak 1. Često vježbajte sviranje klavira
Predavanje klavira je vješt posao! Bit će teže regrutirati i podučavati studente ako nemate veliko iskustvo u sviranju. Ako ste dugo svirali klavir i imate značajan repertoar pod pojasom, vjerojatno ste već osposobljeni za podučavanje. Ipak, trebali biste i dalje svakodnevno vježbati sviranje klavira kako bi vaše vještine ostale svježe i ažurirane.
Diploma nije nužno potrebna ako imate visoku razinu vještine sviranja. Međutim, većina uspješnih učitelja klavira visoko je obrazovana s ekvivalentom prvostupnika klavira s kolegijima iz klavirske pedagogije (nastava)
Korak 2. Oglašavajte žanrove klavirske glazbe za koje ste sposobni podučavati
Učenje klasičnih tehnika pomaže u povećanju ukupne vještine sviranja i potrebno je za nadobudne pijaniste ili buduće učitelje. Međutim, ako vaš učenik želi osim klasične naučiti svirati i jazz glazbu, a vi ne znate svirati jazz glasovir, možda niste najbolji učitelj za njih.
Korak 3. Dotaknite svoju glazbenu teoriju
Dok neki učenici idu na satove klavira kako bi svojim prijateljima pokazali svoje omiljene pop pjesme, drugi će možda jednog dana naučiti klavir kako bi od toga napravili karijeru. U svakom slučaju, sposobnost objašnjavanja i pokazivanja tehničkog znanja o ljestvicama, akordima, intervalima, ključevima, metrima, frazama i harmoniji ključna je za njihov glazbeni razvoj.
Ako smatrate da vam nedostaje vaša glazbena teorija, postoje mnogi resursi koji vam mogu pomoći, ali tečaj glazbene teorije o Courseri ili knjizi Nicolasa Cartera "Glazbena teorija: od apsolutnog početnika do stručnjaka" ili može poboljšati vaše teorijske vještine na pristupačan način
Korak 4. Uložite u profesionalni razvoj
To može uključivati privatne sate od naprednijih učitelja od vas, čitanje književnosti za podučavanje glazbe, posjećivanje koncerata, samostalno vježbanje i učenje novog repertoara ili traženje inspiracije na internetu ili YouTubeu. Upamtite da je dobar učitelj i dobar učenik.
Pridružite se svojim lokalnim, državnim ili nacionalnim udruženjima učitelja glazbe za umrežavanje s drugim učiteljima i informirajte se o novim metodama poučavanja i publikacijama. Također možete naučiti o različitim pedagoškim tehnikama i odabrati metodu za koju mislite da će najbolje djelovati vama i vašim učenicima
Dio 2 od 3: Planiranje lekcija
Korak 1. Napravite poslovni plan u skladu s raspoređenim vremenom
Ako namjeravate glazbene poduke učiniti svojim stalnim zanimanjem, temeljit poslovni plan je apsolutno neophodan. Ako ste više hobist u nastavi, ipak ćete se morati pripremiti, ali to može zahtijevati manje vremena i truda ovisno o veličini vašeg studija.
Korak 2. Postavite svoju stopu
Lekcije za početnike obično traju 30 minuta i produžit će se na sat kako učenik stari ili stječe više vještina. Ako nemate iskustva u nastavi, ali ste vješti u klaviru, prikladno je naplatiti 15-20 USD po 30 minuta ili 30-40 USD po satu.
- Imajte na umu da stopa koju naplaćujete ovisi o mnogim čimbenicima, uključujući vaše obrazovno podrijetlo, iskustvo sviranja i poučavanja, reference vaših učenika i grad u kojem živite.
- Kako stječete iskustvo, preporučuje se da svake godine malo povećavate stope. Učitelji klavira sa značajnim iskustvom i vještinom mogu naplatiti do 60 USD po 30 minuta ili 120 USD po satu.
- Naplaćujte paušalnu, mjesečnu naknadu za nastavu umjesto stope po sesiji. Time se obeshrabruje preskakanje lekcija i povećava se želja da se nadoknade propuštene lekcije.
Korak 3. Pronađite mjesto za podučavanje
Iako mnogi učitelji drže sate u vlastitom domu, možete putovati i do učenika ako imaju kvalitetan glasovir koji je nedavno ugađen. Također možete iznajmiti prostor u glazbenoj trgovini ili društvenom centru. Svakako upotrijebite prostor koji će vam omogućiti da zadržite onoliko zarade koliko vam je potrebno, a da pritom budete čisti, ljubazni i pogodni za učenje.
Uzmite u obzir vrijeme i cijenu putovanja u svoje pristojbe ako je primjenjivo
Korak 4. Kupite knjige na razini klavira kojem ćete predavati
Neki izvrsni naslovi za početnike uključuju Alfredovu knjigu Knjiga lekcija iz osnovne klavirske knjižice, Primer početne klase Bastien Piano Basics i Knjiga klavirskih metoda Hal Leonard. Iako možete prodati svoje primjerke knjiga studentima, bolje je da ih kupe u svojim vlastitim primjercima kako bi mogli označiti svoje notne zapise bilješkama i savjetima s lekcija. Također dugo oduzima stalno mijenjanje knjiga koje ste dali učenicima.
Koristite dobro razvijenu metodu, poput Suzuki metode, ako više volite njezino učenje ili ako imate problema s pronalaskom mjesta za početak. Neke metodologije zahtijevaju službeno certificiranje prije nego što se mogu podučavati u komercijalne svrhe, pa prije korištenja te metode u svojoj pedagogiji istražite troškove i zahtjeve certificiranja
Korak 5. Napišite pravila studija
Napravite opsežan popis pravila za svoj studio, uključujući informacije o rasporedima plaćanja i iznosima, vremenskim i blagdanskim otkazima, sastavima lekcija, obavijesti o prekidu nastave te očekivanjima pohađanja i vježbanja. Podijelite ovo s roditeljima vaših učenika na njihovom prvom satu i pobrinite se da i učenik i njihovi roditelji razumiju sva vaša pravila.
Korak 6. Oglašavajte svoje usluge na internetu, u tiskanom obliku i osobno
Postavite oglas u svoje lokalne novine, na CraigsList i unutar zgrade u kojoj ćete predavati ako držite sate izvan kuće. Zatražite postavljanje letaka na oglasnu ploču u zgradama vaše lokalne zajednice, poput rekreacijskog centra, crkve ili knjižnice. Recite svima koje poznajete da predajete klavir i ponudite referentni popust za sadašnje studente. Oglašavajte samo godine i žanrove za koje ste kvalificirani poučavati.
- Obratite se lokalnim školskim učiteljima glazbe. Predstavite se i ponudite besplatne radionice i pratnju za koncerte i mjuzikle. Svakako naglasite da želite pomoći njihovom programu, umjesto da inzistirate da vam pošalju svoje učenike na satove klavira.
- Oglašavajte se na web stranicama koje su posebno osmišljene da pomognu ljudima u pronalaženju učitelja glazbe u svom području (poput https://takelessons.com/), ali imajte na umu da ćete možda morati platiti pristojbu za promicanje svojih usluga.
3. dio od 3: Podučavanje vaših učenika
Korak 1. Temeljito planirajte prilagođene sate
Vaše lekcije trebaju biti prilagođene svakom učeniku, uzimajući u obzir njihovu trenutnu razinu vještine, ciljeve i tjedni raspored. To ne znači da ne možete ponovno koristiti nastavne planove, ali će svaki učenik zahtijevati drugačiji pristup. Vodite svoje planove nastave kroz njihovu rutinu vježbanja, koja može biti ili poseban popis obaveza kojih se moraju pridržavati, ili možete sa svojim učenikom stvoriti prilagođeni koji se svakodnevno mijenja. Budite dosljedni u pogledu onoga što mogu očekivati na svakoj lekciji.
Korak 2. Započnite lekcije zagrijavanjem
Učinkovito zagrijavanje uključivat će polako zagrijavanje i opuštanje ruku za igru. Koristite tehničke vježbe uključujući ljestvice, arpeggio, vježbe za uho i progresiju akorda. Neka vam učenici pokažu kako se obično zagrijavaju kod kuće. Ako žure s zagrijavanjem, usporite ih kako biste poboljšali točnost i sigurno zagrijte ruke.
Važno je pokriti i uzlaznu i silaznu ljestvicu i arpeggio jer se oboje javlja u svakoj glazbi. Također, nemojte ostaviti lekciju o manjim ljestvicama za kasnije - najbolje je podučavati i glavnu i sporednu od početka kako bi se uho s vremenom moglo naučiti prepoznati svaku
Korak 3. Pregledajte teme iz posljednje lekcije
"Tema" je obično komad na kojem učenik radi iz udžbenika, ali možete se usredotočiti i na etude ili male glazbene komade koji se koriste za bušenje određenog uzorka. To može povremeno oduzeti cijelo vrijeme lekcije, ali to nije razlog za brigu.
Druge teme mogu uključivati tehnička ili glazbena pitanja i nijanse poput dinamike, ritma ili ujednačenosti sviranja
Korak 4. Polako uvodite novi materijal
Pređite preko ključnog potpisa novog djela tako da sviraju tu ljestvicu u različitim metrima i tempovima. Neka se usredotoče na jedan mali, logičan dio glazbe odjednom, radeći dolje kroz komad. Tada mogu spojiti jedinice i uvježbati prijelaze.
- Nemojte prerano tjerati učenike na teže vještine. Umjesto toga, pobrinite se da se trenutna vještina može više puta i dosljedno demonstrirati prije nego prijeđete na novu.
- Povremeno se provjeravajte sa svojim studentom. Pitajte jesu li zadovoljni onim na čemu rade, a ako nisu, budite otvoreni za zahtjeve učenika i njihovih roditelja. Ponavljanje je važno, ali dosada može umanjiti entuzijazam.
Korak 5. Uradite glazbenu teoriju u sve što radite
Ispitajte ih o teorijskim temama tijekom satova kako bi mogli primijeniti svoje znanje na svoj instrument. Na primjer, ako ste ih učili o intervalima, pustite dvije note iz njihova djela jednu za drugom i neka ih imenuju. Kad govorite o glazbenoj teoriji, pobrinite se da koristite odgovarajuću glazbenu notaciju jer ćete htjeti da vaši studenti na kraju prepoznaju značajke i obrasce glazbe samo gledajući stranicu.
Važno je učiniti teoriju učenja zabavnom nudeći verbalnu potvrdu napretka i nagrađujući ovladavanje pojmovima. Mlađi učenici dobro reagiraju na slatkiše ili naljepnice na stranicama glazbe koju su savladali
Korak 6. Imajte razumna očekivanja za praksu i napredak
Neki će studenti voljeti vježbati i teško će napraviti pauze. Drugi će se studenti oduprijeti vježbanju jer se to može ponavljati i naglašava njihova područja za poboljšanje. Nemojte učiniti da se vaši učenici osjećaju loše zbog svog stila učenja, već naglasite činjenicu da je često i dobro vježbanje ključ stvarnog napretka.
Korak 7. Često ohrabrujte svoje učenike i budite strpljivi
Nepraštajući, nefleksibilni i zli učitelji ponekad mogu uzrokovati da učenici potpuno napuste glazbu i razviju odbojnost prema njoj, stoga uvijek budite svjesni kako dolaze do izražaja vaše riječi i djela. Vaš je posao prilagoditi se potrebama učenika, a ne obrnuto.
Nikada ne osuđujte učenika po igračkim sposobnostima jer su svi u jednom trenutku bili početnici. Međutim, ako je učenik pokazao da nije u potpunosti uložen u obraćanje pažnje tijekom satova ili vježbanja, možda je vrijeme za razgovor s roditeljima o tome je li klavir prava aktivnost za njih
Savjeti
- Upoznajte svoje studente. Započnite lekcije prijateljskim pitanjima o njihovom životu, uključujući "Kako ste?", "Kako ste proveli dan?" Ili "Jeste li naučili nešto zanimljivo u školi?" Nastavnici svih predmeta mogu imati dubok utjecaj na život učenika, stoga je pokazivanje brige i interesa važno.
- Naučiti zapisati glazbu u formalnom zapisu važno je za bilo koju glazbenu karijeru, ali to ne mora biti muka. I vama i vašem studentu može biti zabavno transponirati (napisati) svoje omiljene pop pjesme uz klasične studije. Vježbajte ovo sami prije nego pokušate u lekciji.
- Da biste bili uspješan učitelj, trebali biste slijediti i podučavati glazbene koncepte te kako razviti tehničke sposobnosti i strukturu ruku kako rastu.
- Ako stupanj vještine vašeg studenta premašuje vaš i ne preostaje vam ništa za poučavanje, u redu je to priznati svom učeniku kako bi mogli nastaviti studij kako im odgovara.
