U posljednjih dvadeset godina video igre su se razvile od relativno jednostavnih prikaza na ekranu do složenih trodimenzionalnih svjetova u kojima likovi izgledaju kao da iskaču s ekrana. Uz složenije slike, posao umjetnika videoigara razvio se u brojne različite uloge, svaka sa svojim zasebnim zadacima: umjetnik koncepta, 2-D animator, 3-D animator i 2-D teksturist. Morat ćete razumjeti sve ove različite uloge prije nego što odaberete svoje područje stručnosti i postanete umjetnik za video igre. Pročitajte sljedeće korake kako biste saznali kako postati umjetnik za video igre.
Koraci
Korak 1. Naučite sve što možete o animaciji likova i videoigrama
To uključuje povratak na prve Disneyjeve crtiće i proučavanje načina na koji su se animacija i likovi razvili tijekom godina u Mangu, Anime i druge živopisne likove u video igrama.
Korak 2. Crtajte neprestano
Najbolji način da naučite crtati je da to učinite.
- Možete pohađati sate u lokalnoj umjetničkoj školi kako biste razvili svoje vještine, ali možete i sami učiti promatranjem, čitanjem i vježbom.
- Bilo bi dobro proučiti anatomiju i vanjske postavke kako biste razumjeli osnove prije nego što ih pokušate animirati, jer svaka animacija započinje skicom, koja se zatim skenira u računalo i razvija u Photoshopu prije nego što prođe kroz proces animacije.
Korak 3. Steknite diplomu prvostupnika ili suradnika ili certifikat iz područja povezanog s videoigrama
Na primjer, mnoga sveučilišta u Sjedinjenim Državama, poput Tehnološkog instituta Massachusetts (MIT), sada nude tečajeve videoigara u sklopu studija komparativnih medija ili softverskog inženjeringa.
Korak 4. Naučite vještinu računalne grafike
- Adobe Photoshop i Illustrator bitni su 2-D programi za razvoj likova, dok su 3ds Max i Maya neki od najpopularnijih programa za 3-D modeliranje.
- Možete se podučavati pomoću vodiča sa web mjesta poput Computer Artsa ili možete pohađati tečajeve kako biste naučili koristiti softver. Postoje i programi certifikata o animaciji koji traju između 6 mjeseci i 2 godine.
Korak 5. Odredite u kojem dijelu dizajna videoigara najviše uživate
- Konceptni umjetnik dolazi s originalnim idejama za postavke i likove.
- 2-D animator uzima skice umjetnika koncepta i od njih stvara dvodimenzionalnu animaciju.
- 3-D animator ide korak dalje i dodaje modeliranje i izradu za stvaranje 3-D animacija.
- Umjetnik 2-D teksture stvara sve različite teksture korištene u video igri, od vlasi na glavi likova do ljuskica na gmazovskom liku.
Korak 6. Odaberite svoju specijalnost i stvorite portfelj svojih najboljih djela
Vaš portfelj trebao bi se sastojati od više različitih dizajna ili kreacija i po mogućnosti demonstrirati njihovu upotrebu u video igrama. Datoteke možete spremiti na CD-ROM, web stranicu ili oboje, pod uvjetom da potencijalnim poslodavcima na zahtjev dostavite uzorke svog rada.
Korak 7. Prijavite se za stažiranje u studiju za animaciju
To će vam omogućiti da naučite cijeli proces stvaranja animacija za video igre, od koncepta do dizajna sučelja.
- Većina tvrtki koje razvijaju video igre nalaze se u Austinu, Bostonu, Los Angelesu, San Franciscu, Seattleu, Sjevernoj Karolini i Washingtonu.
- Posao i praksu možete potražiti na portalima za posao poput Monsterboarda, ali možete potražiti i na web stranicama samih tvrtki za video igre. Osim toga, možete upotrijebiti svoju društvenu mrežu kako biste saznali o trenutnim otvorenim mjestima.
Korak 8. Prijavite se za posao umjetnika videoigara, bilo u tvrtki u kojoj ste stažirali, ili u drugoj tvrtki
Pobrinite se da vaš životopis i portfelj odražavaju vaše snage i pokažu vaš talent isticanjem svih video igara na kojima ste radili - čak i ako su neprofesionalne - i uključujući reference ako ih imate.
